Duas mulheres estão à frente daqueles que são considerados os maiores festivais de artes cênicas do mundo. No hemisfério norte, Faith Liddell dirige o de Edimburgo, uma reunião de 12 mostras que transforma a cidade escocesa na capital das artes durante o verão europeu. Apenas no mês de julho, a oferta de espetáculos pode chegar a mais de 3.500 títulos. Leia mais
11.4.2014 | por Valmir Santos
Para quem não é de Curitiba, ver Cássia Damasceno em cena constitui boa surpresa em relação à imagem dominante de seu trabalho como produtora executiva da Companhia Brasileira de Teatro nos últimos anos, em processos criativos locais e circulações por outros estados e países. Ela nunca está em cena. Surpreende duplamente encontrá-la sob a guarida de outro núcleo, Dezoito Zero Um – Cia. de Teatro, e protagonizando Billie, alusões fragmentárias ou flagrantes da biografia da intérprete norte-americana Billie Holiday (1915-1959). Leia mais
10.4.2014 | por Valmir Santos
O sensacionalismo das tardes televisivas é pouco preocupado com a verdade. Mesmo quando apela ao tom documental de uma perseguição policial, ao vivo, o apresentador frequentemente enxerga mais do que o câmara e o piloto do helicóptero ao relatar os fatos do estúdio. A natureza espetacular ruge. Em casa, o telespectador interpreta o que vê ou escuta. Ou simplesmente se abstém, deixa-se levar. Esse prólogo desponta por causa do espetáculo Verbo, em que um aparelho de televisão catalisa o cenário de uma sala de estar, ora desligado ora em canal fora do ar, com seus chuviscos em cascata. Leia mais
10.4.2014 | por Teatrojornal
A mobilidade social da última década brasileira não se traduz em capital cultural. Eis uma interpretação aguda da pesquisa Públicos de cultura realizada pelo Serviço Social do Comércio (Sesc) e pela Fundação Perseu Abramo. Os dados sistematizados vieram à luz na tarde de anteontem no Sesc Pinheiros, na capital paulista, em seminário que refletiu sobre hábitos, gostos e demandas do setor em nível nacional. Leia mais
10.4.2014 | por Teatrojornal
Estreia hoje em São Paulo, na Caixa Cultural da Sé, a curta temporada gratuita de Farnese de saudade. O solo de Vandré Silveira dirigido por Celina Sodré contempla vida e obra do artista plástico mineiro Farnese de Andrade (1926-1996), gênio esquecido e ícone internacional nos anos 1970 cuja trajetória é abordada pela primeira vez em perspectiva cênica, por isso a proposição de um espetáculo-instalação. Leia mais
9.4.2014 | por Teatrojornal
No prêmio Cesgranrio, Conselho de classe, encenação da Cia. dos Atores para o texto de Jô Bilac, saiu consagrada; no Shell houve uma divisão igualitária, sem favoritismos; e no Questão de Crítica os destaques ficaram com Vestido de noiva, montagem de Renato Carrera para a emblemática peça de Nelson Rodrigues, e O patrão cordial, trabalho da Cia. do Latão influenciado por O senhor Puntilla e seu criado Matti, de Bertolt Brecht, e Raízes do Brasil, de Sérgio Buarque de Holanda. Já na 8ª edição do prêmio APTR (Associação dos Produtores de Teatro do Rio de Janeiro), que tomou conta do Imperator na noite da última terça-feira, foi a vez de Incêndios, versão de Aderbal Freire-Filho para a tragédia contemporânea de Wajdi Mouawad, que ganhou nas categorias espetáculo, atriz protagonista, atriz coadjuvante (prêmio dividido) e cenografia. Conselho de classe também foi lembrado nos quesitos direção, ator protagonista e autor. A importância de ser perfeito, apropriação de Daniel Herz (a partir de tradução de Leandro Soares) da obra de Oscar Wilde, e Jim, musical de Paulo de Moraes que evoca Jim Morrison, foram contemplados com dois prêmios cada um. Leia mais
9.4.2014 | por Daniel Schenker
Por meio do projeto de E se elas fossem para Moscou?, Christiane Jatahy dá continuidade à sua linha de pesquisa centrada na interface entre teatro e cinema. Agora, a diretora apresenta duas obras concomitantemente: a montagem em si e a filmagem da própria (que, porém, não se reduz a mero registro da encenação). Ambas são vistas ao mesmo tempo, por plateias diversas, em espaços distintos (Mezanino e Sala Multiuso) do Sesc Copacabana, no Rio. Leia mais
9.4.2014 | por Michele Rolim
Há 16 anos, era difícil imaginar que o Fringe – a programação paralela do Festival de Teatro de Curitiba – iria crescer tanto. Neste ano, foram cerca de 400 espetáculos, diferente do início tímido, lá em 1998. Se antes era uma tarefa árdua escolher o que assistir, hoje, com as mostras especiais, é possível visualizar as opções de linguagens adotadas pelos grupos. Leia mais
8.4.2014 | por Teatrojornal
A segunda e última semana do projeto O imaginário dos 50 anos do golpe segue demarcando criticidade e inventividade artística para pensar os estilhaços da ditadura civil e militar brasileira (1964-1985) no âmbito da programação especial do Centro Cultural São Paulo. Esta instituição municipal – das mais horizontais em termos de acesso ao público de todos os quadrantes – teve sua construção esboçada justamente sob o regime de exceção e inaugurada em 1982, às vésperas da “reabertura”. Emblemática, portanto, a disposição de presentificar seu acervo à luz dos subterrâneos do regime e instigar criadores da música, cinema, artes visuais, dança, teatro e outras linguagens a revolver os meandros dessa história que não acabou. Memória e estalos formais. Leia mais
8.4.2014 | por Helena Carnieri
Esta 23ª edição do Festival de Curitiba pertenceu a Shakespeare. As montagens estrangeiras de Otelo e A violação de Lucrécia apresentaram o melhor que o teatro pode dar, que é o encantamento pela voz e corpo dos atores em meio a outros elementos cênicos. Foi gratificante ver o preparo do grupo chileno Viajeinmóvil, que manipula manequins para recontar a tragédia do Mouro de Veneza, e da dupla Camille O´Sullivan (vocal/narração) e Feargal Murray (piano), que acrescentou sua poesia ao poema erótico do bardo. Leia mais